De Piel y Huesos, Key Márquez

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Key Márquez es la autora independiente venezolana de “De Piel y Huesos”. Es una obra del género paranormal, sigue la historia de una cazadora que intenta escapar de su pasado, arrastrando consigo el recuerdo de su hermana muerta, un amor no correspondido y el deseo de venganza por el vampiro que la condenó al infierno.

Yo lo leí en 2022 y me resultó una lectura muy refrescante para el género. Key se inspiró en Cazadores de sombras, Crepúsculo y Hush Hush, historias internacionales muy populares en Venezuela. Por eso me encantó descubrir este universo que no seguía el tradicional romance que su inspiración mostraba.

¡Míralo en @fflibros!

¿Cómo inició Key Márquez?

La idea de De Piel y Huesos surgió por el gusto a las películas de vampiros, hombres lobos y brujas que siempre tuvo Key. Sin embargo, como no encontraba ese libro de vampiros que cumpliera con sus ideas de cómo deberían ser las criaturas, pensó: “¿Y si escribiera la historia que me gustaría leer?”. Desde allí comenzó a escribir su propia historia, tomando como referencias las películas que creció viendo, como Van Helsing, Underworld, entre otras, que reflejaban ese estilo de “vampiros clásicos”.

Es muy común conseguir autores que siguen referencias propias para darle vida a sus historias; en el caso de Key, los destellos de su vida real se pueden ver en la protagonista, Elaine, quien es muy parecida a ella. “Ambas podemos ser un poco necias y un poco duras, pero al mismo tiempo nos preocupamos mucho por las personas que amamos y tratamos de evitar que sufran”.

Hizo referencia también al aspecto de que ambas son un poco solitarias: “No porque disfrute de su soledad, sino porque intenta evitar lastimar a otras personas, o que nadie pueda esperar nada de ella para que así no pueda decepcionar a nadie”.

Key Márquez, @beyondthebookss

“Me gusta el arte, por lo que siempre valoro la creatividad”

Key Márquez es reservada, muy analítica y observadora. Suele ser muy perfeccionista, lo que la lleva a ser muy crítica consigo misma, porque le gusta dar, siempre, lo mejor de ella. A veces, puede ser un poco competitiva. Con estas cualidades, logró sacar adelante su primera obra, De Piel y Huesos.

Para su rutina de escritura, Key sigue “sus momentos de inspiración”; sin embargo, la idea de la historia está muy clara en su cabeza. “Pero si no siento inspiración, podría pasar horas y horas frente a la pantalla y no ser capaz de escribir una sola frase coherente”.

Cuando llegan esos momentos de inspiración, aprovecha para escribir tanto como le sea posible. De Piel y Huesos le llevó alrededor de cuatro años escribirla. En su momento no tenía muy en claro el final, eso le causó retos para conectar todos los puntos importantes, haciéndola sentir que nunca sería capaz de terminarla.

Key tenía casi la mitad de su obra completa cuando sintió que había quedado atrapada en un “¿Y ahora qué?”… No sabía cómo hacerla avanzar, admitió que se rindió y abandonó el proyecto por varios años. Sin embargo, no estaba completamente olvidado; constantemente recordaba las escenas que había escrito, frases e incluso ideas nuevas que podría agregar, hasta el punto en que decidió darle una segunda oportunidad. Parece que, realmente, hay historias destinadas para cada quien, y De Piel y Huesos ya había elegido a Key para que fuera su autora.

“En ese momento comencé a releer y reescribir todo lo que había hecho, y luego compartí los primeros capítulos en un club de lectura del que formo parte, muchos me dijeron que la historia prometía mucho, que debería continuarla. Muy poco tiempo después anunciaron los Wattys y me puse como objetivo terminar la obra para participar en el concurso. No tenía ninguna intención de ganar, en realidad, solo quería cumplir mi propósito. Afortunadamente, conseguí ambas cosas”.

Su competitividad la llevó a dar los pasos extras cuando decidió participar en el concurso Wattys de Wattpad. Contaba solo con un par de meses para poder participar y tenía mucho entusiasmo por hacerlo; esa motivación la llevó a culminar su obra.

Fue así como sintió esa meta cumplida. Aunque desde pequeña le gustaba escribir pequeñas historias al estilo cómic, muchas veces haciendo “fanfics”, inspirada, la mayoría, en personajes de videojuegos o programas de TV que le gustaban mucho, no fue hasta la universidad que realmente se enfrentó con la tarea de escribir una historia completamente original, donde pudo descubrir que le gustaba crear algo propio. Este evento la llevó a escribir algunas historias solo para compartir con amigos o incluso solo para ella; así iba descubriendo su propio estilo.

Con todo ese contexto, siempre estuvo la creación de historias, solo para ella misma en el pasado; ninguna de esas la había terminado o compartido con el mundo, hasta 2021: “y que pudiera hacer ambas cosas con De Piel y Huesos fue, en cierta forma, un modo de demostrarme a mí misma que podía lograrlo”.

Créditos: @beyondthebookss

Autores independientes

Venezuela, a diferencia de otros países, no tiene mucha cultura de lectores. Actualmente, se ve más actividad en bookstagram y booktok, pero incluso el apoyo a escritores independientes es escaso, sin contar temas de editoriales y, por supuesto, la receptividad o el conocimiento del público en general.

Creo que la tecnología nos da herramientas para autopublicar; si el sueño está, solo falta dar ese paso y comenzar. Por eso, apoyo las palabras de Key, quien como autora considera que debería cambiar la aceptación o apreciación de obras de autores locales e independientes, “ya que el apoyo local es muy importante para crecer como autor; además, existen muchísimos autores nacionales que son excelentes, pero muy poco reconocidos”.

Key Márquez es una diseñadora gráfica enfocada en la maquetación editorial. No considera que su trabajo directamente haya influido en su escritura o en el desarrollo de la historia, pero sí la motivó a terminar De Piel y Huesos. Su profesión la hace llevar una vida “rodeada de libros, y todos los días recibo y trabajo los libros de otras personas. Una parte de mí siempre tuvo el sueño de trabajar en mi propio libro y, si todo salía bien, poder publicarlo algún día; algo que no podía hacer sin haberlo terminado antes. Así que diría que esto también me motivó a seguir escribiendo”.

Como autora independiente, logró la meta: escribir, publicarlo (ganando un premio) e incluso darle expansión a esa historia, compartirla con todos. Eso nos lleva a la receptividad, lo que Key consideró “mejor de lo que había esperado. Recibir tantos comentarios de personas que lo han leído y les ha gustado mi historia todavía me sorprende”.

Algunos de los comentarios más recurrentes son “No podía parar de leer”, “Este libro merece más reconocimiento” o “Me ha encantado, ojalá lo hubiese leído antes”. Sin embargo, el comentario que más le llegó al corazón fue de una persona que confesó, le había hecho pasar un momento agradable en medio de una situación muy difícil, “lo que me demostró que escribir no solo me sanaba a mí, sino que también puede ayudar a otros a hacerlo”.

Escribir no solo sana al creador, también a otros

Para Key, escribir es su forma de expresarse; darle voz a sus pensamientos. “Siendo una persona tan tímida y reservada, siempre me ha costado mucho hablar con las personas, pero al momento de escribir siento que puedo canalizar mejor la forma de expresar mis emociones”.

Es hermoso descubrir que todos en el mundo tenemos una forma de expresarnos y crear es el mejor regalo para la humanidad. Así como la lectura ayuda a conocer, también enseña a empatizar y, definitivamente, escribir también lo hace. Por eso, la historia de Key no finaliza aquí; actualmente está trabajando en otros proyectos que seguramente podrán ver pronto.

Si deseas adquirir De Piel y Huesos, puedes hacerlo por Amazon. La versión sin editar está disponible en Wattpad (totalmente gratuita), y para muchos más detalles está su Instagram @beyondthebookss o su sitio web.

¡Gracias, Key, por permitirme contar tu historia! Y, gracias por sugerir a otra creadora (a Luisamar Reyes) lo que me permite a mí seguir compartiendo historias ¡Nos vemos en el podcast!

No olvides suscribirte, compartir, comentar y darle like ♥


Key Márquez es la autora independiente venezolana de “De Piel y Huesos”. Es una obra del género paranormal, sigue la historia de una cazadora que intenta escapar de su pasado, arrastrando consigo el recuerdo de su hermana muerta, un amor no correspondido y el deseo de venganza por el vampiro que la condenó al infierno.

Yo lo leí en 2022 y me resultó una lectura muy refrescante para el género. Key se inspiró en Cazadores de sombras, Crepúsculo y Hush Hush, historias internacionales muy populares en Venezuela. Por eso me encantó descubrir este universo que no seguía el tradicional romance que su inspiración mostraba.

¡Míralo en @fflibros!

¿Cómo inició Key Márquez?

La idea de De Piel y Huesos surgió por el gusto a las películas de vampiros, hombres lobos y brujas que siempre tuvo Key. Sin embargo, como no encontraba ese libro de vampiros que cumpliera con sus ideas de cómo deberían ser las criaturas, pensó: “¿Y si escribiera la historia que me gustaría leer?”. Desde allí comenzó a escribir su propia historia, tomando como referencias las películas que creció viendo, como Van Helsing, Underworld, entre otras, que reflejaban ese estilo de “vampiros clásicos”.

Es muy común conseguir autores que siguen referencias propias para darle vida a sus historias; en el caso de Key, los destellos de su vida real se pueden ver en la protagonista, Elaine, quien es muy parecida a ella. “Ambas podemos ser un poco necias y un poco duras, pero al mismo tiempo nos preocupamos mucho por las personas que amamos y tratamos de evitar que sufran”.

Hizo referencia también al aspecto de que ambas son un poco solitarias: “No porque disfrute de su soledad, sino porque intenta evitar lastimar a otras personas, o que nadie pueda esperar nada de ella para que así no pueda decepcionar a nadie”.

Key Márquez, @beyondthebookss

“Me gusta el arte, por lo que siempre valoro la creatividad”

Key Márquez es reservada, muy analítica y observadora. Suele ser muy perfeccionista, lo que la lleva a ser muy crítica consigo misma, porque le gusta dar, siempre, lo mejor de ella. A veces, puede ser un poco competitiva. Con estas cualidades, logró sacar adelante su primera obra, De Piel y Huesos.

Para su rutina de escritura, Key sigue “sus momentos de inspiración”; sin embargo, la idea de la historia está muy clara en su cabeza. “Pero si no siento inspiración, podría pasar horas y horas frente a la pantalla y no ser capaz de escribir una sola frase coherente”.

Cuando llegan esos momentos de inspiración, aprovecha para escribir tanto como le sea posible. De Piel y Huesos le llevó alrededor de cuatro años escribirla. En su momento no tenía muy en claro el final, eso le causó retos para conectar todos los puntos importantes, haciéndola sentir que nunca sería capaz de terminarla.

Key tenía casi la mitad de su obra completa cuando sintió que había quedado atrapada en un “¿Y ahora qué?”… No sabía cómo hacerla avanzar, admitió que se rindió y abandonó el proyecto por varios años. Sin embargo, no estaba completamente olvidado; constantemente recordaba las escenas que había escrito, frases e incluso ideas nuevas que podría agregar, hasta el punto en que decidió darle una segunda oportunidad. Parece que, realmente, hay historias destinadas para cada quien, y De Piel y Huesos ya había elegido a Key para que fuera su autora.

“En ese momento comencé a releer y reescribir todo lo que había hecho, y luego compartí los primeros capítulos en un club de lectura del que formo parte, muchos me dijeron que la historia prometía mucho, que debería continuarla. Muy poco tiempo después anunciaron los Wattys y me puse como objetivo terminar la obra para participar en el concurso. No tenía ninguna intención de ganar, en realidad, solo quería cumplir mi propósito. Afortunadamente, conseguí ambas cosas”.

Su competitividad la llevó a dar los pasos extras cuando decidió participar en el concurso Wattys de Wattpad. Contaba solo con un par de meses para poder participar y tenía mucho entusiasmo por hacerlo; esa motivación la llevó a culminar su obra.

Fue así como sintió esa meta cumplida. Aunque desde pequeña le gustaba escribir pequeñas historias al estilo cómic, muchas veces haciendo “fanfics”, inspirada, la mayoría, en personajes de videojuegos o programas de TV que le gustaban mucho, no fue hasta la universidad que realmente se enfrentó con la tarea de escribir una historia completamente original, donde pudo descubrir que le gustaba crear algo propio. Este evento la llevó a escribir algunas historias solo para compartir con amigos o incluso solo para ella; así iba descubriendo su propio estilo.

Con todo ese contexto, siempre estuvo la creación de historias, solo para ella misma en el pasado; ninguna de esas la había terminado o compartido con el mundo, hasta 2021: “y que pudiera hacer ambas cosas con De Piel y Huesos fue, en cierta forma, un modo de demostrarme a mí misma que podía lograrlo”.

Créditos: @beyondthebookss

Autores independientes

Venezuela, a diferencia de otros países, no tiene mucha cultura de lectores. Actualmente, se ve más actividad en bookstagram y booktok, pero incluso el apoyo a escritores independientes es escaso, sin contar temas de editoriales y, por supuesto, la receptividad o el conocimiento del público en general.

Creo que la tecnología nos da herramientas para autopublicar; si el sueño está, solo falta dar ese paso y comenzar. Por eso, apoyo las palabras de Key, quien como autora considera que debería cambiar la aceptación o apreciación de obras de autores locales e independientes, “ya que el apoyo local es muy importante para crecer como autor; además, existen muchísimos autores nacionales que son excelentes, pero muy poco reconocidos”.

Key Márquez es una diseñadora gráfica enfocada en la maquetación editorial. No considera que su trabajo directamente haya influido en su escritura o en el desarrollo de la historia, pero sí la motivó a terminar De Piel y Huesos. Su profesión la hace llevar una vida “rodeada de libros, y todos los días recibo y trabajo los libros de otras personas. Una parte de mí siempre tuvo el sueño de trabajar en mi propio libro y, si todo salía bien, poder publicarlo algún día; algo que no podía hacer sin haberlo terminado antes. Así que diría que esto también me motivó a seguir escribiendo”.

Como autora independiente, logró la meta: escribir, publicarlo (ganando un premio) e incluso darle expansión a esa historia, compartirla con todos. Eso nos lleva a la receptividad, lo que Key consideró “mejor de lo que había esperado. Recibir tantos comentarios de personas que lo han leído y les ha gustado mi historia todavía me sorprende”.

Algunos de los comentarios más recurrentes son “No podía parar de leer”, “Este libro merece más reconocimiento” o “Me ha encantado, ojalá lo hubiese leído antes”. Sin embargo, el comentario que más le llegó al corazón fue de una persona que confesó, le había hecho pasar un momento agradable en medio de una situación muy difícil, “lo que me demostró que escribir no solo me sanaba a mí, sino que también puede ayudar a otros a hacerlo”.

Escribir no solo sana al creador, también a otros

Para Key, escribir es su forma de expresarse; darle voz a sus pensamientos. “Siendo una persona tan tímida y reservada, siempre me ha costado mucho hablar con las personas, pero al momento de escribir siento que puedo canalizar mejor la forma de expresar mis emociones”.

Es hermoso descubrir que todos en el mundo tenemos una forma de expresarnos y crear es el mejor regalo para la humanidad. Así como la lectura ayuda a conocer, también enseña a empatizar y, definitivamente, escribir también lo hace. Por eso, la historia de Key no finaliza aquí; actualmente está trabajando en otros proyectos que seguramente podrán ver pronto.

Si deseas adquirir De Piel y Huesos, puedes hacerlo por Amazon. La versión sin editar está disponible en Wattpad (totalmente gratuita), y para muchos más detalles está su Instagram @beyondthebookss o su sitio web.

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El 25 de diciembre sentí nostalgia cuando entre a mi oficina y conseguí mi vieja copia de Graceling de Kristin Cashore, porque cada 25 de diciembre, por experiencia, se había vuelto un día para leer el libro que había recibido como regalo de navidad.


No, no era siempre, fueron como... ¿3 años seguidos? no lo recuerdo. Solo se que quedó así, como una tradición personal. Por eso, pasé todo el 25 sintiéndome incomoda. Me dolía la espalda, el cuello, y los brazos, mientras sujetaba mi teléfono porque hice un maratón mirando Desde cero, (con nostalgia también, porque es una adaptación literaria).


Luego fui a sacudir la sabana de la cama, y pensaba en fantasía, en aventuras. En otro antiguo 25 de diciembre con mi hermana en casa de mi tía, viendo Stardust, una adaptación literaria también.


Pensaba en la protagonista de Trono de Cristal, en personajes femeninos fuertes, fantasiosos, y en que si pudiera le regalaría a mi sobrina un FurReal, y no una muñeca. Mejor a inspirarla a ser una empresaria empoderada, que alguien suspirando por los rincones por la situación económica.


No se cómo, pero mientras le daba vueltas al asunto, me fijé que todo en este mes seguía volviendo hacía los libros. El 19 de diciembre había estado en el centro comercial, uno muy popular y de los más antiguos aquí, donde estaban dos de mis lugares favoritos, las librerías. Solamente queda una, y sentí tanta nostalgia. Los libros, las historias ficticias, los personajes. Todo. Eso ha sido mi vida. Ha sido crecer con ellos, sentir con ellos. Soñar y desear ser como ellos.


No se a donde quiero llegar con todo.

O quizás si.

Quizás ya estoy más clara en lo que deseo, en que anhelo construir eso, darles a otros historias para soñar también, para que puedan sentirse acompañados, apoyados, para que se llenen de recuerdos y puedan alegrar sus 25 de diciembre... y todo el año.


Dicen que volvemos a donde fuimos felices, y yo estoy de nuevo aquí, un sitio que no existe físicamente, pero que siempre sentí como mi lugar secreto, Festín de libros. Quería compartir con alguien todas esas buenas historias que me encantaron durante este 2022.

Nada significativo, nada importante como preparar una cena para personas necesitadas o realizar una cirugía de emergencia porque la vida de alguien depende de ello. No tengo nada de eso. Solo estoy cargada de historias, y tengo tiempo para escuchar a otros, por eso leo. Y hasta eso me da nostalgia. Escasamente leí unos pocos libros y... nada es como antes.


¡No quiero que sea como antes! Quiero que sea mejor.

En fin, me desvíe...


Todo esto lo relacionaba con mi deseo de escribir historias, y mi miedo, el síndrome del impostor diciéndome que no soy capaz, ni tan buena, ni tengo nada que contar. Y pensaba en Amy de Desde cero, quien trabajando en una galería de arte sentía que su trabajo no era ni la mitad de bueno y se sentía extraña, incapaz.


Aunque no he finalizado la historia, ni se a donde irá su vida, tampoco se el rumbo que tomará la mía. Solo espero que sea valiente para dar el paso, como aprendí en otra gran lectura que me inspiró a ello, Libera tu magia (recomendado para todos).

Sigo pensando en historias mientras trato de hacer mi camino para construir algunas (porque si, pese a todo soy ambiciosa y es una pesadilla lidiar con ello).

Si estuviste aquí, gracias por leer. Sino, quizás sea yo misma quien vuelva a leer estas líneas en el futuro.


Con toda la nostalgia de este mes también pensaba en como Festín de libros cayó al olvido porque no conseguía la contraseña y solo deseaba que este espacio no termine para siempre abandonado, porque para mi es importante.


No fue solo por la contraseña que no seguí, pensaba en lo complicado que es realizar algo por obligación, en plan: este es mi blog y debo compartir semanalmente para mantener a mis lectores. Y, seguía volviendo al pasado, como antes era tan hermoso escribir y que todos esperaban y disfrutaban cuando salía esa nueva historia. Ahora todo es sobresaturar las redes de información vacía y sin sentido. Porque la que realmente tiene sentido pasa como si nada, una publicación sin patrocinante más. La orgánica, la que nadie lee... Si sigo con este tema terminaré llorando.


Así que, hasta aquí mi pequeño aporte de hoy. Espero que todos puedan leer historias que les hagan felices, que puedan conversarlo con otros y que puedan tener lectores constantes que admiren su trabajo.


Lean para ser felices y no dejen de leer.

Gente del futuro es la trilogía de B.J. Castillo. Este sigue la vida de Evelyn White desde el momento que un hombre aparece en su vida a rescatarla, afirmando que viene del futuro y ella debe ser protegida. La trilogía está compuesta por: Días de Furia, Viajera y La Hora Perdida. 

Todo comienza en Días de Furia.

Brooklyn, NY. La tranquilidad de Evelyn White es interrumpida inesperadamente una fría noche cuando un hombre desconocido golpea su puerta. El hombre asegura venir del futuro. Naturalmente, ella no le cree. Pero la verdad se revela cuando los pyxis, seres de otra dimensión con la misión de cambiar el curso de la historia a su favor, entran en escena.

Desde esa noche, la vida de Evelyn cambia para siempre, uniendo su destino al de los agentes del futuro, miembros de una organización secreta consagrada a desmantelar los planes de los pyxis y de su Líder Supremo, una criatura que se esconde entre las sombras del tiempo y el espacio, que irá hilando un escenario catastrófico para la humanidad y la vida como la conocemos.

"Entonces mañana estarás mejor, y hoy será un largo día"

Mi sorpresa es conseguirme autores venezolanos que decidan romper con el estilo narrativo clásico, para tomar un estilo más moderno. Hace creer con mucha naturalidad que el autor ha vivido en Nueva York y conoce a detalle todo de su geografía (o quizás a mi me parece porque nunca he viajado hasta allá). El punto es que se vuelve refrescante conseguir un autor así. 

Por otra parte, lo que más me gustó fue la construcción de personajes. Desde la protagonista, antagonista y villano ha sido muy bueno. Lo que comienza en el primer libro como un secreto, en el segundo se vuelve unas ramificaciones de árbol genealógico entre el futuro y pasado muy interesante. Surge la intriga, puesto que todas estas verdades reveladas hasta ahora pueden afectar el futuro. Digo "pueden" porque aún tengo pendiente el tercer libro y estoy esperando cómo resultará todo. 

Evelyn White, quien es la protagonista, resulta ser la clásica joven que cree ser nadie pero resulta ser una pieza clave. Es interesante conocerla y descubrir que sus motivaciones son más fuertes de lo que parecen, además que lleva bastante peso tratándose de su futuro. Sigo destacando (porque en Goodreads ya lo dije) que ame conseguirme con una protagonista terca pero que ayuda. Están esas malas decisiones que sin ellas no avanza la trama, pero nada que cause desespero por ser inútil. Y estoy esperando que en el tercer libro sea aún mejor su desenvolvimiento como protagonista.

"Supones bien. -Evelyn desvió la mirada despreocupada hacia el salón-. Pero no puedo decirte nada. Entre chicas existe una especie de lealtad de genero."

Le siguen Tadhg y Rhys, unos hermanos y mentores del futuro que están cuidando de Evelyn como si fueran sus padres. Para mi fueron dos personajes tan opuestos como encantadores. Rhys muy fácilmente se lleva todo el cariño, pero a mi no me gusta elegir entre hermanos, así que a los dos los amo por igual. A ellos se les suman todas las personas de la Agencia del futuro, que es donde mayormente se desarrolla la historia. En la agencia hay alrededor de 4 personajes más, no entro en detalles porque debes leerlo para descubrirlos. Eso si, quien resulta ser el villano es un sorpresa que me gustó.

La construcción del mundo es inicialmente simple basándose en la realidad. Pero conforme avanza la trilogía comienzan a mostrar destellos de cómo es el futuro, y en este caso el segundo libro es perfecto para encariñarse con uno (o varios) personajes del futuro. Y algo que forma parte de ambos, tanto el mundo como los personajes, son los pyxis y su líder, una gran incógnita. No se si es impresión mía, pero no recuerdo de donde vienen y qué desean ¡además de Evelyn! Pero ir descubriendo esto es lo que mantiene el interés.

Por el lado de tensión o trama, estaba bien pero es un poco lineal. Si: habían eventos, estaba la intriga de qué pasaría, pero faltaba algo para mantenerme más enganchada. Esto me sucedió con los primeros dos libros, pero cabe destacar que la evolución del escritor se puede notar. Yo disfruté más el segundo que el primero, quizás porque ya sentía aprecio por los personajes y eso siempre es mi punto débil. Además que conseguí en Viajera una historia más completa.

"-Creí que las puertas del tiempo y el espacio se abrirían ante mi para arrastrarme en un vórtice hasta la época de la que vienen. No esperaba bajar en un elevador hasta un sótano.

-La vida está llena de decepciones, Loughlin; supéralo - dijo Tadhg-. Además, no es un sótano..."


En fin, Días de furia establece una base que da un gran paso a Viajera. Son lecturas frescas para leerlos sin presiones y disfrutar con calma. Mi puntuación para ambas ha sido 3 estrellas de 5. Historias que debes leer para sacar tu propia conclusión.

Recuerda apoyar a los escritores independientes ♥.

¿Lo leíste o le darías una oportunidad? ¡Te leo en los comentarios!


El cierre de la trilogía cinematográfica de A todos los chicos de los que me enamoré inspirado por las novelas homónimas de Jenny Han, finalmente llegó a su fin este pasado febrero. ¡Y aunque estamos a mayo, nunca es tarde para hablar de la película!

Titulo original: To All the Boys: Always and Forever. Dirigida por Michael Fimognari, guion de Katie Lovejoy y producida por Ace Entertainment, All The Boys Productions (Distribuidora: Netflix). Personajes principales: Lana Condor, Noah Centineo, Janel Parrish, Madeleine Arthur, Lisa Durupt, entre otros.


"El último año de instituto gira alrededor del regreso de Lara Jean a casa tras viajar con su familia a Corea, escapada que emplea para replantear sus planes para la universidad... y con Peter" -créditos: Filmaffinity-


Esta trilogía es de mis favoritos de romance juvenil, desde que salió el último libro hasta la primera película: los he apoyado y ahora llega el momento de despedirme (y esperar la serie de The summer i turned pretty).


"Pero tal vez el amor consista en los momentos en los que crees nadie te ve"

Comienza con Lara en unas increíbles vacaciones en Corea del Sur con su familia. Al regresar, les toca preparar la boda de su padre y vivir el caótico último año escolar. Cuando la relación de Lara y Peter pudiera finalizar, consiguen motivos para seguir adelante.

El desenvolvimiento de Lara Jean desde la primera película ha sido precioso. Sigue como una joven dulce pero fiel creyente en el amor. Lo que más me encanta: que ella cree en el amor verdadero, en que existe el amor con la misma persona por muchos años y luchar juntos por hacerlo mejor.

Me encanta que en este final da una perspectiva más madura de  Lara pensando finalmente en ella y no complacer a los demás. Ella posee una personalidad muy dulce que le hace difícil decepcionar a otros, y muchas de sus acciones están basadas en eso, lo cual me hace entenderla perfectamente.
Aunque leí los libros, tenía la incertidumbre de qué haría (ya conocemos esos cambios sorpresivos de las adaptaciones). ¿Dejaría que sus miedos le ganasen y elegiría la misma universidad que Peter o conseguiría lo que siempre quiso?.  Timo la mejor decisión, eligiéndose a sí misma.

"Es extraño pasar tanto tiempo deseando algo y que luego se termine"

Esta película contiene más amor familiar, superaciones, crecimiento, nuevos amores (si, hablo de Kitty) y futuras posibilidades. ¿La ame? ¡La super ame! Disfrute pensar de nuevo en universidades, esa edad tan hermosa en la que tomar la decisión de qué estudiar se vuelve lo más complicado del mundo. Así como la superación de las "enemistades". Cuando en la vida real cuesta un poco lograr que una ex amiga acepte tu cariño, más cuando fuiste la víctima. Pero en este caso, Lara logra estar con Chritine y Gen, y se vuelve mucho mejor que en los viejos tiempos.

Fue muy positivo que mostraran una chica que eligió lo que era mejor para su futuro, pero teniendo una pareja que entendía eso y que con madurez ambos decidían continuar luchando (aunque todos le decían que no era posible).

¿Qué la hizo tan encantadora para mi? Ser una admiradora de los libros. Para mi estos personajes son como mis amigos, así que verlos cobrar vida en la película fue lo máximo. Siempre resulta mágico ¡y despedirse duele!, pero quedarán preciosos recuerdos.


Para siempre, Lara Jean es una película super ligera. La vi y nunca me sentí molesta o irritada, se desenvolvió muy bien, tuvo buen ritmo y una ENCANTADORA banda sonora. La volvería a ver muchos veces más.

"Toda mi vida quise el tipo de amor que se ve en las películas. Un estéreo sobre la cabeza, la mano en el bolsillo trasero de los jeans. Chico conoce a la chica, se separan, se reconcilian y viven felices para siempre. Pero en la vida real, ahí no termina la historia, ahí comienza. Porque la vida es hermosa, caótica y nunca sale como la planeas. Y la verdad es que no tengo idea de lo que me espera, pero se que el amor, el verdadero amor, es elegirse mutuamente siempre, todos los días. Al principio, en el medio y al final."


¡Cuéntame! ¿Que te pareció a ti Para siempre, Lara Jean?



It's Okay to Not Be Okay, literalmente: Está bien no estar bien. Cuyo título original se traduce a Psycho But It's Okay.

Es un Kdrama, dorama o drama coreano, de genero fantasía, romance y psicológico con 16 episodios.(Disponible en Netflix). Dirigido por Park Sin Woo y el guion a mano de Jo Yong. Protagonistas: Kim Soo Hyun y Seo Ye Ji.
En Corea recibió muchos premios, entre ellos 4 APAN Star Awards, el Daejeon Visual Art Tech Award y 4 Asia Artist Award.


Una historia sobre un empleado de una sala psiquiátrica y una mujer, con un trastorno de personalidad antisocial, que es una escritora popular de libros infantiles. Un hombre que niega el amor y una mujer que no conoce el amor desafían el destino y se enamoran, encontrando sus almas e identidades en el proceso.


Está bien no estar bien es una historia con toques realistas que decide reflejar con normalidad los temas de enfermedades mentales. Comienza con la protagonista, Ko Moon Young quien posee un trastorno de personalidad antisocial. Su contraparte es Moon Gang Tae, un enfermero y empleado de sala psiquiátrica que conoce muy bien como tratar estos temas, especialmente por su hermano Moon Sang Tae quien posee un trastorno de espectro autista.


Comienza con mucha intriga mientras presenta las vidas de sus protagonistas y como estos llegan a conocerse y a relacionar sus vidas. Lo primero que me atrapó fue la intro y su banda sonora. Este toque gótico, fantasía y misterio fue perfecto para engancharme en segundos.


Lo segundo fueron, por supuesto, los libros. La protagonista es una escritora de libros infantiles, unos cuentos de hadas crueles llenos de temas oscuros y escenas grotescas. Lo que hace que sean muy interesantes. Aparecen 5 libros: The Boy Who Fed on Nightmares (El niño que se alimentaba de las pesadillas), Zombie Kid (El niño zombi), The Cheerful Dog (El perro alegre), The Hand (La mano), y the Monkfish and Finding the Real Face (En busca de la verdadera cara). Libros que también la productora decidió sacar a la venta creados por el artista conceptual Jamsan.


El formato de cada episodio es super interesante. Cada episodio lleva los títulos de historias clásicas de fantasía o los nombres de los libros de la protagonista, estos son: El niño que se alimentaba de las pesadillas, La dama de las zapatillas rojas, La bruja durmiente, El niño zombi, Rapunzel y el castillo maldito, El secreto de Barba Azul, El perro alegre, La bella y la Bestia, El rey con orejas de burro, La niña y el lobo, El patito feo, Romeo y Julieta, El padre de las dos hermanas, El perro y el rape, Historia de dos hermanos, En busca de la verdadera cara.

Cada uno incluía el clásico "erase una vez..." en voice off que daba paso a la moraleja o para revelar secretos de los protagonistas. Detalles que hicieron de la serie el mejor cuento de hadas. 

Ko Mun-Yeong interpretada por SeoYe-ji 


"Un cuento no es un alucinógeno que da esperanza y sueños, es un incentivo que nos muestra la realidad"

Está bien no estar bien (It's Okay to Not Be Okay) se vuelve un cuento de hadas moderno: la protagonista es millonaria, exitosa, bella, pero solitaria, viviendo en un castillo olvidado, está en busca de un precioso chico, aunque no sea capaz de decirlo. En cada acción se ve como Mun Yeong no quiere seguir sola, no solo en el aspecto amoroso, una verdadera amistad y una familia es lo que trata de conseguir. Tiene una historia de vida trágica y eso la hace aún más interesante. 


Cada cuento e historia dentro del drama conecta con  Mun Yeong (y el resto de los personajes principales). A través de esto cuentan su historia: es una chica herida, con problemas familiares principalmente influenciados por su madre y muchos traumas que lleva desde la infancia. La pintan como una antisocial, pero en realidad solo pide a gritos (muy silenciosamente) que la ayuden. Ahí es cuando entra nuestro protagonista Gang Tae quien también lleva una carga familiar: su hermano mayor. Son una pareja que comienzan ayudarse mutuamente para sanar sus heridas. Gang siendo un enfermero que mayormente trabaja en clínicas psiquiátricas sabe mejor que nadie cómo hacerlo. 


Mun Yeon es fría y sin inhibiciones, pero esto la hace ayudar (con terapias no convencionales) a Gang y otros personajes en la historia internados en la clínica psiquiátrica OK, a soltar sus limitaciones (o cargas) ante la sociedad. Y aunque viéndolo así resulta agradable, al inicio era una relación totalmente toxica que me incomodaba. Pero la historia lleva a ambos personajes al punto de remendar los hechos y hacerlo mejor, permitiendo crecer en gran forma la trama. 


El niño que se alimentaba de las pesadillas, uno de los 5 libros infantiles creados por Jamsan y destacados en el kdrama.

"People are all hypocrites. We all live with a lot of hatred but we act like that’s not the case. After all, who isn’t flawless"

AME totalmente la parte audiovisual. Hay animaciones en slow motion, animaciones en 2D, canciones suaves con toques oscuros, frases preciosas sobre los libros, sentimientos, emociones, actitudes. ¡Y ese precioso castillo donde se desarrolla parte de la historia! Solo deseaba ser ilustradora o actriz para estar ahí un tiempo y sacar muchas fotos.


Me encanta que cada cuento se usa con una finalidad, no son elegidos al azar. Dejan una moraleja en la vida de Sang Tae, así como enseñan más detalles de los personajes principales. Esto hace que Está bien no estar bien sea una historia completa, bien pensada con cada pequeña cosa en su lugar.


Sang Tae es un personaje encantador, de mis favoritos junto a los protagonistas. Es un adulto con espectro autista y gran admirador de Ko Mun Yeong. Es ilustrador y amante de los libros, así que su personaje es de los que más aporta para el desarrollo de Está bien no estar bien. Sentí conexión con este personaje, soy como él con esta obsesión por los cuentos de hadas, las historias, la imaginación, los colores, los dibujos animados ¡Lo amé! Cabe destacar que el actor Oh Jeong-Se destacó increíblemente con ese personaje, ¡su interpretación fue excelente!

Por su parte, Gang Tae es un protagonista asombroso, un personaje encantador lleno de melancolía y una triste belleza que me cautivó. Vivió toda su vida como un padre, haciendo lo mejor por cría y cuidar a su hermano mayor. El tiene una increíble habilidad para ser un "sanador" en medio de toda esta historia.

Hermanos Moon: Moon Gang Tae, interpretado por Kim Soo Hyun. Moon Sang Tae interpretado por Oh Jung Se

Este comentario que leí en el South China Morning Post resume muy bien el drama: "Además de ser un romance sanador entre Ko y Moon, el drama muestra a tres adultos lastimados por abuso parental y asesinatos cuando eran chicos, quienes aprendieron y se repusieron de esos traumas pasados".

"Your body is honest. When you’re in physical pain, you cry. But the heart is a liar. It stays quiet even if it’s hurting."


Plus: La verdadera historia tras el drama. La escritora y guionista Jo Yong dijo en Star News que se baso en su propia experiencia amorosa del pasado: 

“Este dorama comenzó con mi historia de amor con un hombre que tenía un trastorno de personalidad y es el trasfondo de Psycho But It’s Okay. Es un drama que reflejó mi mente. A través del personaje Gang Tae quería disculparme por no haber actuado correctamente en aquel entonces. Quería pedir perdón de alguna manera y hacerle saber que ‘no hizo nada malo. Y espero que sea feliz en cualquier parte donde se encuentre’. Mientras escribí el drama pude curar esos sentimientos”.


Cr. Hani @storyboutagirl_ en Twitter

En resumen: Está bien no estar bien es una historia de romance, realidad, superación y sanidad. Un cuento de hadas que supo como utilizar el arte gótico para ilustrar correctamente como funciona el mundo. Demuestra como con compromiso y las personas correctas, se logra salir de las situaciones más complicadas. Cautiva y enamora por cada dialogo cargado de sentimientos verdaderos.

De eso se trata crecer. Existe lo evidente, que es asumir responsabilidades, pero si haces algo solo por seguir el patrón social, sin la introspección, no aprendes realmente. Aquí se muestran a adultos con heridas, que se determinan a ir por esos miedos y traumas, a luchar contra ellos como en un cuento infantil y vencerlos para lograr crecer.

¿Qué tal te pareció este drama? ¡Te leo en los comentarios! <3